平面设计构成学习

　　平面设计构成，首先我们要知道平面设计构成是什么，构成是所有设计的基础入门课程，现代设计花样百出，平面设计、网页设计、工业设计、建筑设计、室内设计、动画设计等等，每一个分支更可细分出近数十种的职位，不同的职能，在各自的领域有着独特的创意产生手法，但他们都有一个共同的“根”-“设计构成”也就是我们说的构成。构成是所有设计者的启蒙课程，像大江大河各个支流的发源地。

　　1.色彩构成

　　色彩构成(Interaction of Color)，即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成和立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。

　　2.平面构成

　　平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。研究在二维平面内创造理想形态，或是将既有的形态(具象或抽象形态)按照一定原理进行分解，组合，从而构成多种理想的视觉形式的造型设计基础课程。

　　3.立体构成

　　作为研究形态创造与造型设计的独立。所涉及的建筑设计、景观设计、室内设计、工业造型、雕塑、广告等设计行业。除在平面上塑造形象与空间感的图案及绘画艺术外，其它各类造型艺术都应划归立体艺术与立体造型设计的范畴。它们的特点是，以实体占有空间、限定空间、并与空间一同构成新的环境、新的视觉产物。由此，人们给了它们一个zui摩登的称谓：“空间艺术”。